Miután Amerikában, filmkritikus

Tészta - gengszter és bootlegger - egyszer azt mondta: „A nyertesek mindig látható az elején.” Ez ugyanúgy, az első képkocka a film „Egyszer America”, világossá válik, hogy ez - egy nagy film. Lehetséges, hogy a legjobb gengszterfilmek valaha készült az Egyesült Államokban. Az utolsó munkája Sergio Leone, a római Colossus, a legambiciózusabb és összetett projekt. Általában egy epikus és hihetetlenül elegáns film, érdemes csak a dicséret, és semmi több. „Egyszer Amerikában” - a film legenda.

Ennio Morricone - The Tomb Monument

Akvárium - Leg of Doom

Ez így van: „Számunkra s *** és ellenségei, amikor már ilyen barátai? „De ne kap előre ...

Sergio Leone - ahol valami volt a nyolcvanas években - meghívást kapott egy televíziós szórakoztató program. „Te dolgozunk néhány film? „- Megkérdeztem a műsorvezető. Leone mondta: „Ez - a finálé a trilógia, amely akkor kezdődött a film” Volt egyszer egy Vadnyugat „majd ezt követi a” Egy maréknyi Dynamite „és az utolsó rész lesz” Egyszer Amerikában”. Ez a projekt nagyon sokat jelent nekem. Sok éven át volt az ötlet, „mi történik Amerikában.” Azt hiszem, ez lesz valami csodálatos. Eltérően más rendezők, én mindig tekintik a projektek szkeptikus, de ez egy különleges alkalom. Ez az én legérettebb festmény. " Igen, hogy egy film a gengszterek, Amerikáról, körülbelül az idő „száraz törvény” Leone álmodott régen, napjaiban „dollár trilógia”. Amint fogott a szem egy önéletrajzi regénye Garri Greya - az egykori gengszter - az úgynevezett „Fellowship”. Roman benyomást tett Leone. Ő inkább gondolkodni, hogy hogyan a film a könyvet, de abban az időben - a hatvanas évek végén - nem történt meg. Miután a „jó, a rossz, gonosz” - egy mega-duper rendőr-film - a rendező meghívást kapott Hollywood lőni az amerikai mozi az amerikai pénz. Még akkor is álmodtam Leone gengszterek. Azonban a stúdióban -, aki megteszi a kockázatot? - úgy döntött, hogy finanszírozza a következő rendező az olasz western, a műfaj, amelyben kitűnt, és az ígért nyereség. Más szóval, mindenki tudta, hogy Leone - egy nagy cowboy, és ez az, amit gengszter - senki sem tudta. És mivel a kalandok a stúdió nem tetszik a rendező kész tények elé: „Vagy te lő egy western számunkra, vagy nem lő semmit.” Leone vállat vont, és elkezdte lőni a nyugati. Általában, köszönöm, a film vállalat «Paramount Pictures»! Elvégre, ha nem érted, nem fogjuk látni „Volt egyszer egy Vadnyugat”, mint a fülüket.

Így kezdődött az egész.

Jobb, ha nem gondol ... Szóval, Sergio Leone át az egyik mítosz másik: a Wild West, a század végén a vad New York elején a huszadik, honnan Moujik-No-Name és harmonikus Max és tésztával. Ez az, amit az érdekelt az olasz rendező - mítoszok, mesék, legendák, amely gazdag nem csak az ókori görög vagy a középkori történelem, hanem a múlt században. Annál is inkább, amikor egy ilyen mitikus országban, mint az Egyesült Államokban. „Amerika mindig is vonzott,” - mondja Leone. - „Tudod, ez az ország tele van ellentmondásokkal. Itt France - ez csak Franciaország, Németország - Németország, Amerika - egy kontinens, amely rendelkezik egy egész világot. És egy ilyen ellentmondások - Szeretem -, hogy a két, szinte a legnagyobb bevételt hozó film történetében Amerika - a „Mary Poppins” és a „Deep Throat”. Ezek a filmek teljesen ellentétes egymással, mégis ugyanúgy nézett ki az embereket. "

Ez pontosan is mondta, a film „What Happens in America”. Ebben a négy órás film egyszerre, hogy van, a dolgok, teljesen ellentétes, de egymást nem kizáró: a legsúlyosabb erőszakos és tender nyilatkozatok a szeretet; bűnügyi aljasság és nemes cselekedetek; álmok és a valóság; valóság és szürrealitás. A tragikus és komikus epizód, mint az óceán hullámai váltják egyesével. Itt megöli a babát Dominic, és már majdnem egy gyerek - azt szeretné, hogy sírni. Itt gengszterek elkövetni keverjük a kórházban -, és azt szeretnénk, hogy a nevetés. Itt az egyik Maltsev vesz egy torta az ő barátnője is vele az ember - és újra szövőszék könnyek megint sajnálom mindazokat a megrongálódott, elhagyott gyermekek, akik élnek olyan rossz, olyan rossz, így közömbös. De akkor, hogy ez ugyanaz a fiú, nem várta meg a lány, eszik desszertet, apránként -, majd ráöntjük örömkönnyek. Tehát megható óvatosan. Minden rendező ereje Leone, minden erejével - ilyen jelenetek, amelyek - mint a könyv képekkel - lassan-lassan megfordult, hogy egy szomorú tragikus kimenetele. Tészta - a főhős a film - az öregedés. És mi öregszik vele. Élete - egy fiatal korban években - halad a szemünk előtt, és tele van szomorú és vicces, vicces és lidérces. Leone magyarázza: „Amikor elkezdek kitalálni a film, nem tudom megjósolni, hogy mi lesz: pesszimista vagy optimista. Úgy tűnik számomra, hogy a történet a film maga folyamatosan változik. Ez szomorú, akkor vicces, attól függően, hogy az események zajlanak benne. " Mondja, hogy hány ilyen filmet, melyben a jó helyébe gonoszt, és könnyek - a szeretet?

David Byrne - jó és rossz

De mennyit tud húzni a gumi. Beszéljünk a film maga.

„Egyszer Amerikában” - a történet egy fiú banda. Számos fiatal férfiak, akik élnek az az „egy mindenkiért, mindenki egyért.” Tészta, Max, Cully, ferde, Fat Man Mo és a baba Dominic - csakúgy, mint a nevük. Ők foraged „piszkos” illegális vállalkozások, elsősorban - lopás. És a teljes jegyet. Bevétel felével fiúk bujkál egy biztonságos, elhalasztása. És így élnek-Hail, amíg csak egy alkalommal, mert mi tészta bebörtönözték. Ott tölt legalább tíz éve. És amikor eljön, látni fogjuk, hogy a tészta lesz elég egy felnőtt, Robert De Niro. És találkozik a felnõtt Max - Dzheyms Vuds. Ekkor kezdődik a móka - gengszter korszak. „Tilalma” bootlegging ... Srácok gyarapodását. Földalatti business - árulnak alkoholt - megy fel a hegyre. Azonban, ahogy a Buddha azt mondta: „Semmi sem tart örökké, minden változhat.” „Tilalma” törlésre kerül. Gengszterek kell változtatni a szakma. És itt - a szakszervezetek, a politika, a zsarolás, gyilkosság ... Max akarja rabolni a bankot, akadályozza a tészta. És így tovább.

Elmesélni a történetet „Egyszer Amerikában” - egy hülye ötlet. Először is, hogy miért. És másodszor, ez a történet annyira zavaros, bonyolult, vágott Burroughs, nincs értelme még próbálják megfejteni a kusza forgatókönyvírás Leone. Számos fontos, axiális pillanatokban, amely körül forog az egész történetet. Összesen jegyet a biztonságos, ami nem világos, hogy ki csiszolt - ebben az időben. Szeretett tészta, Deborah -, hogy kettő. Barátság tészta és Max, a barát és ellenségeskedés - ez három. Ópiumbarlangra, ahol tészta emlékszik egész életében -, hogy négy. Itt vannak - pillére az „Egyszer Amerikában”, amelyre az egész cselekmény e hatalmas eposz. Így annak érdekében, ...

Összesen jegyet. Tészta - miután egy szörnyű rendetlenség a rendőrség és gengszterek - a pénz jön. De a pénz nem létezik, csak vágja az újságot. Ki vette őket? Ki becsapta őt? Tészta megszökik a város, és nem tudja a titkot. És harmincöt éves, visszatért, ismét belenézett a sejt ... Mindez a félelem, mint érdekes. Tárgy eltűnik, és újra pénz mozog a cselekmény, a közönség lebontja. „Ki kezdte ezt a játékot tésztával? És miért? Ki lopta el a pénzt, majd hozta őket vissza? „- hogy az ilyen kérdéseket nem engedi pihenni, amíg nem szűrés a film végén.

Következő. Deborah. Muse tészta, a megszállottság, a szeretet, az ő angyala. Tulajdonképpen a kapcsolat a Deborah és tészta - néhány kivételtől eltekintve - a legmeghatóbb pillanatait a film. Bár, ne felejtsd el, hogy a tészta - ő még mindig egy fattyú. Néha jön Deborah undorító. Röviden, a gengszter - ő egy gengszter. Mit várhatunk tőle? Azt mondják, hogy ez a gengszter nem tud szeretni egy nőt, de lehet egy jó barát. És itt jön Max, hű, mint egy kutya, barát tészta. Az egész film egy szerencsétlen tészta tűnt szakadt Deborah és Max. Mintha - a két fél a személyiség - világos és sötét -, és a tésztát állítják, hogy mindkettő.

De mindez - még csak a kezdet. Összesen jegy, Deborah, Max. Mi van, ha a „Once in America” - ez egy álom, ópium mérgezés, homályos nappali álmában?

A Smiths - Utoljára éjjel azt álmodtam, hogy valaki Loved Me

Leone egyszer kilyukadt. Azt mondta: „Az én film” Egyszer Amerika „nem a gengszterek, ez mind a többi. Ez nem reális, de szürreális kép ... Személy szerint úgy gondolom, hogy a tészta soha nem megy ki az 1933-as évben. Azt álmodta minden. Az egész film - megítélésem szerint - az ópium-WIDE tészta álmok, amelyen keresztül látok prizrakikinematografa és az amerikai mítosz ". Ez a helyzet. Nézzük vizsgálja.

Lehet, hogy észrevette, hogy „Egyszer in America” kezdődik és végződik ugyanazt a jelenetet - a jelenet a ópiumbarlangra. Ez nem igazságos. Tészta, eltompult kábítószer emlékeztet életét. És honnan tudjuk, hogy mennyire megbízható az emlékeit? Úgy gondolom, hogy néha a film lesz egy álom, egy rémálom fantasy, valami szürreális. Vagy túl romantikus. Általában ez a film hozza a furcsa és hátborzongató. A erőszakot, a hangulat ... biztos vagyok benne, nem volt mentes az ópium. Nem valószínű, hogy a világegyetem tészta minden úgy történt, ahogy mi látjuk az álmaiban. Mi van, ha ez mindegy, ő lopta el a pénzt? Mi van, ha soha nem találkozott Deborah? Mi van, ha egyszerűen csak kínoztak lelkiismeret, és az álmai - ez csak egy szánalmas próbálkozás, hogy igazolja magát? Mi van, ha még mindig elárulja a barátait? Hiszem, akkor a végtelenségig. "Egyszer Amerikában" - szerű "Mulholland Drive" - ​​a film-rejtvényt, puzzle, hogy talán nincs megoldása. Waking, álom ... Honnan tudhatjuk! És ha meg akarjuk tudni?

A dokumentumfilm „One: Sergio Leone” egyike a három író „Amerika”, a Leo Benvenuti, mondja egy érdekes történet: „Miután az első filmvetítést Rómában, a közönség elhagyta a termet nagyon lassan, hogy lenyűgözött. Három óra múlva, és negyvenöt perc, úgy érzik, elégedett, azt követően egy kiadós ebédet. Leone állt a másik oldalán az utca, hogy nézd meg az arcok jönnek. Némelyikük elismert mesterek. Én is ott volt. És ez az ember azt mondta neki: „Signor Leone, gratulálok! Ahogy kellemesen eltöltött e három óra! De megmagyarázni, mi a jelentése a mosoly Roberta De Niro a végén „” Látod? „- reagál Leone -” A film nyitja a jelenet a ópiumbarlangjaiban és végződik ugyanazon a helyen. Így talán ... „Mielőtt tud válaszolni, a közönség felkiáltott:” Nem, uram! Nem, ne mondd! „, És elmegy. Talán nem akarta hallani, hogy talán ez csak egy álom, vagy egy fantasy, ihlette a gyógyszert. " Itt van - a hatalom a mozi.

Bryan Ferry - Nem akarom tudni

Általában „Egyszer Amerikában” - egy csodálatos furcsa film, amit feltétlenül látni. Lineáris telek, szürreális, lenyűgöző színészek, lenyűgöző története, ragyogó rendezői - mi mást várhatunk Sergio Leone? És még ha a film ismét elrontotta a telepítést. Félelmetes amerikai forgalmazók rémült négyórás kép. Vágás három és fél. De hála Istennek, legutóbb „Egyszer in America” helyreállt, megtalálta az elveszett jelenetek és - többé-kevésbé igaz -, hogy összegyűjti a képet újra. Hogy Sergio Leone, hogy Orson Welles - aki éppen nem zavarja Hollywood! Diva néha adsz, hogy szeretik elrontani egy tisztességes - még csak nem is egy szekta - film.

Azonban az eposz „Egyszer Amerikában” - csakúgy, mint az összes többi film rendező - népszerűvé vált nemcsak azért, mert a filmes érdemben. Bármilyen sündisznó egyértelmű: Sergio Leone filmzene hang legcsodálatosabb a világon. Miért? Mert írta Ennio Morricone. A kritikusok azt írta: „A filmek Leone jellemzi három jellemzői: lassú ütemben elbeszélés segítségével másolatai történelmi fegyverek és a zene által Ennio Morricone, amely a zeneszerző írta, mielőtt elkezdtük forgatás. Leone azt mondja, hogy segít neki terjeszteni a csendet rendesen, ami egy igazi zene az ő film. " De Quentin Tarantino: „Leone - az a személy, aki először hangsúlyozta a zene a filmben.”

Dzheyms Vuds, a szerepe a művész Max azt mondta: „Sergio mindig pontosan tudta, mit kell, és kérte őt, bár nem volt az ellen, hogy mi, a szereplők, a kínált neki néhány ötletet. Ennek eredménye, hogy egyedileg részesült a képet. Bár, persze, gyakran jön ki jobban, mint kitalált Leone, ez lehetetlen. " Itt egy igazgatója volt. Feltaláló és látnok. Ugyanakkor, sok kritika Leone írta, hogy a rendező is, mint az erőszak, a vér, az erőszak ... Azt már tudjuk, hogy ez hülyeség, de keresve értékes információkat „filmkritikus” rábukkantam egy ilyen mondatot: „Leone soha ez együtt járt a büntető környezetben. Ő tartozott a kulturális elit Olaszországban. " Ez tényleg intelligentneshy és kedves ember, humorista és joker, aki őszintén szerette, hogy filmeket. Akkor nézd meg a képeket! Azonnal látható, hogy Sierra Leone - egyfajta nagyapja, és nem szadista.

„Szabotőr Destroyer műfaj mozi”, ahogy írtak róla, a mester a spagetti western, kemény film apja. És itt az olasz rendező kijelentette, hogy minden munkát ő szentelt fejlesztése „mítoszok és stílus amerikai film.” És mi mindezt? Filmek Leone sokkal fontosabb.

Azt akarta, hogy a mozgókép a Szovjetunióról, a Leningrád ostroma. A terveknek megfelelően Leone kellett lennie egy nagyszabású epikus film, a legnagyobb legnagyobb legsúlyosabb projekt életében. „900 nap” - „egy szerelmi történet között egy amerikai újságíró és egy orosz lány fene blokád Leningrád”. A film született, mint egy jogi aktus közötti megbékélés, az Egyesült Államok és Magyarország, a film adaptációja egy könyvet egy amerikai újságíró Harrison Salisbury. De ...

Tehát ne legyen kicsinyes hoodlums, majd a végén, mint tészta, és tönkreteheti a szerelem! Isten ments!

The Temptations - akkor elveszíti értékes Szerelem